Aventurando voy
Gretel y Hansel
Había una vez…
dos hermanos llamados Gretel y Hansel.
Ellos vivían a la vera de un bosque con su padre, un
laborioso leñador, y su madrastra, una señora que no gustaba mucho de los niños. Eran días difíciles en aquellos lugares porque escaseaba el trabajo y llegó un día en que ya no tuvieron en la casa para darles de comer. Entonces la madrastra convenció al padre de enviar a Gretel y a
Hansel al bosque, argumentando que así los pequeños tendrían una oportunidad de encontrar otro hogar donde vivir y que eso sería mejor que verlos adelgazar hasta los huesos junto a ellos. Lo que hicieron fue darles el último pedazo de pan que quedaba en la casa desde tiempos tan lejanos que la memoria ya no les alcanzaba para recordar, entregarles el hacha que pertenecía a la familia desde tiempos en que el padre era un próspero leñador y los enviaron al bosque en busca de tiempos mejores, que hacía rato no se dignaban a pasar por su casa. A los niños les dijeron que debían ir a recoger leña para entibiar el hogar y ellos así lo hicieron, adentrándose en un espesor de árboles y setos. El lugar estaba habitado por una bruja y sus extravagantes colaboradores. Esta bruja, al divisar que los chicos habían ingresado en el bosque, pergeñó un plan: atraer a los niños hacia su casa, darles de comer hasta dejarlos desbordantes de salud y cachetes, y prepararlos para la gran cena, donde ellos serían… el plato principal.
El aprieto en que los niños se vieron y de cómo se las arreglaron para salvar el pellejo es lo que Compañía del Revés nos cuenta que alguien, allá lejos y hace tiempo, alguna vez contó.
Los 3 exploradores
¡Qué Julepe! (Una de Ratones)
Espectáculo de títeres
Basado en un cuento de Graciela Montes "La verdadera historia del Ratón Feroz" Felipe, el ratón más pequeño de la casa, inspirado en el personaje del Lobo Feroz, decide jugar a los disfraces. Su familia intenta disuadirlo pero para él, asustar a los demás resulta un juego muy divertido. Es entonces que se queda solo porque ya nadie quiere jugar con él.Finalmente se encuentra con otros enmascarados y deciden sacarse las caretas para compartir una nueva amistad.
Una historia que habla de los miedos desde un lugar muy lúdico y distendido, destinado a los más chiquitos de la familia.
EL CIRCO DE LOS SUEÑOS
El circo de los sueños cuenta un momento en la vida del pequeño circo del Mago Melquíades. Es allí donde aparece el personaje de Yaso, un barrendero que en su intimidad sueña con ser un gran malabarista de un importante circo, el problema es que es tan tímido y torpe que nunca llega a presentarse ante nadie, pero con la ayuda de Podestá, su amigo conejo y Miranda, logra conseguir su sueño anhelado. La historia es una hermosa comedia de enredos con estética plenamente circense y clownesca.
Amor Mito, dos clowns en un sueño mitológico
Agua Potable, clown
La orquesta va a la escuela
nora sarmoria
DIRECTORAA través del concierto didáctico ofrecido por
s alumnos tendrán la posibilidad de apreciar las familias de instrumentos, sus timbres, sus formas, como asi también la introducción al conocimiento de distintos ritmos de Sudamérica.
encias implica además de una labor artística, un acto de pertenencia, de construcción de lazos identitarios y de reivindicación de una cultura muchas veces soterrada como lo es, por ejemplo, la tradición afro en nuestro país.
El repertorio es abordado a partir de arreglos originales las obras de los autores más destacados de la escena del folclore y el jazz de la región son transitadas por
La Aurora,chinita linda si las hay!
Un espectáculo inspirado en el gaucho Martín Fierro, Don Segundo Sombra y Juan Moreira. Una historia de amor y aventuras para grandes y chicos.
Martín es un joven gaucho enamorado de Aurora, una hermosa chinita de estas pampas a la que pretende el insensible y autoritario Don Fernando, Teniente Alcalde del pueblo. Segundo es un criollo bien pícaro, padrino de Martín y dispuesto a utilizar toda su astucia para lograr que su ahijado logre conquistar el corazón de Aurora. Para conseguir esto va a tener que enfrentarse al obstinado Don Fernando y su fiel Sargento Chirino y demostrar que la inteligencia y el amor pueden vencer muchas trabas.
La pampa argentina es el escenario de esta obra infantil. Los personajes se debaten entre dichas y penurias dignas de los gauchos que han poblado las páginas de grandes obras de la literatura y el teatro criollo de nuestro país.
Historias como la de Martín Fierro, Don Segundo Sombra y Juan Moreira han servido de inspiración para buscar y encontrar en
A partir de los 5 años y para toda la familia
Dirección: Hernan Peña Autor: Gustavo Lista
Actores: Pablo Palavecino / Fernando Atias / Natalia Giardinieri
Músico en vivo: Gonzalo Gamillo
Duracion: 50 minutos
Un espectáculo del grupo EL GLOBO
La Aurora en CLARIN
CHICOS: "
Un romance bien criollo
UNA PUESTA AUTOCTONA SIN EFECTOS ESPECIALES NI RECURSOS TECNOLOGICOS,
Martín es un gaucho de estas pampas enamorado de Aurora, aunque no se anima a demostrar sus sentimientos porque el malo y torpe del Alcalde también la pretende. Y gracias a la astucia e ingenio de su padrino, logra conquistar el corazón de esta chinita enamoradiza e inteligente que sueña con encontrar un gaucho bueno, que la quiera de verdad y que, sobre todo, se juegue por ella. Lejos del prototipo de la chinita que ceba mate y cocina tortas fritas, esta Aurora está bien plantada, sabe lo que quiere y no se deja ni engañar ni maltratar por el déspota del Alcalde.
La obra de Gustavo Lista que dirige Hernán Peña es una propuesta alternativa, que no apela a pantallas de ningún tamaño. Tampoco hay efectos especiales ni luces enloquecedoras. Es más, los actores (Fernando Atias, Pablo Palavecino y Natalia Giardinieri) no usan micrófonos. Con esta austeridad de recursos técnicos que suman valor, El Globo despliega estrategias tan auténticas como autóctonas para contar una historia simple, chiquita.
Desde el vamos el vocabulario propone un viaje al campo. La entonación, la manera de hablar en verso y cierto seseo llevan la escena de Palermo a la pampa argentina. Y aunque algunas pocas frases queden en el camino (cuando los protagonistas hablan muy rápido), la atención de los más chicos no se va por las ramas. Les divierten las palabras y la ternura del gaucho al cortejear a Aurora con bailes y pañuelos.
La experiencia del grupo, que adapta clásicos universales para el público infantil y los lleva de gira por escuelas y escenarios alternativos de todo el país, queda plasmada en esta propuesta. El vestuario es otro de los aciertos, acompaña con intención lúdica. Los gauchos llevan zapatos puntiagudos, más parecidos a los que usan los payasos en el circo. Y Aurora, morocha de trenzas largas, luce un vestido flor: a medida que transcurre la obra, esa flor se abre.
La idea de mostrar los distintos escenarios con paneles móviles aporta dinamismo. Y la guitarra en vivo, a cargo del músico/soldado Gonzalo Gamallo, suma humor a través de intervenciones cortas, precisas y graciosas.
La Aurora, en PAGINA 12
Domingo, 24 de Mayo de 2009
CHICOS ›
“
Alejandro Mazzei y Mara Poczymoc cuentan cómo arribaron al espectáculo que presentan todos los domingos en NoAvestruz: Don Segundo Sombra, Martín Fierro y Juan Moreira fueron el punto de partida para que los chicos conozcan “otra clase de gaucho”.
Por Sebastián Ackerman
“Nos parece interesante cierta viveza criolla que hay tanto en Güiraldes como en Gutiérrez, muy llamativa.”
De la misma manera que hay músicos que se pueden identificar por el sonido, o escritores que se los puede adivinar por la prosa, en teatro para chicos (o para toda la familia, como ellos se definen)
Por eso retoman de la literatura gauchesca nombres, algunas situaciones y el lenguaje, como señales para comprender el recorrido, pero la historia es una creación propia. “La gente muchas veces nos preguntaba por qué no hacíamos algo nuestro. Y nos costó mucho definir qué es algo nuestro”, confiesa Mazzei, y ejemplifica: “Contamos una historia de amor, y nos parece interesante –es difícil de explicar– una cierta viveza criolla que hay, tanto en Güiraldes como Gutiérrez, que es muy llamativa. Nos parecía divertido ese juego de clásica comedia del arte”, apuesta, y Poczymoc afirma que “además rescatamos el lenguaje. Hablan en gauchesco, el viejo gauchesco que todos conocemos y que todos imaginamos. Las octetas de la obra son textuales del Martín Fierro”, resalta de la primera obra en la que no actúan (protagonizada por Fernando Attias, otro integrante de la primera hora), pero son los productores generales.
¿Por qué estos textos para trabajar “lo nuestro”? “Tiene que ver con que los últimos dos años estuvimos viajando mucho por
Ese transitar las rutas argentinas los puso en contacto con otra forma de acercarse al hecho teatral: Mazzei resalta que “es impresionante cómo se moviliza toda la familia al teatro. Es nos cambiamos para ir al teatro y vamos. Nosotros tenemos horarios raros, como las seis de la tarde, y viene toda la familia con el termo y se instalan. Es otro ritmo”, reflexiona, mientras Poczymoc se emociona al recordar que “en el Chaco había pibes que venían descalzos a ver El circo de los sueños, caminaban kilómetros para llegar. Y los chicos nos querían mostrar cómo cantaban, cómo bailaban”. Ambos rescatan el programa Artepibe de
Pero el teatro no es sólo un espectáculo, y menos pensando en el público al que apuntan desde El Globo. “Estamos convencidos de que es una cuestión de educación”, afirma Mazzei. “Primero, porque nos parece fundamental educar a través del arte. Y educar es complejo. Somos conscientes de que los pibes están sobreestimulados de otras cosas, pero en lugar de combatirlo tratamos de complementarnos. En una época éramos como más ideológicos, de la tele no sirve, el Playstation no sirve... empezamos a jugar al Playstation y nos dimos cuenta de que es lo más, así que hay que ser conscientes de que se acabó el teatro para pibes sin estar con el pibe”, bromea seriamente. Y Poczymoc está convencida de que “sirve para poder elegir. Está la tele, la computadora, y también está el teatro. Yo me acuerdo de las primeras veces que me llevaron de chiquita al teatro, y a mí me cambió eso. Te abre puertas que por otro lado no podés golpear”, apuesta.
Cyrano DE BERGERAC
Versión libre de Germán Bermant
Basado en el clásico de Edmond Rostand
Dirección: Hernán Peña
Esta es una historia de amor, de mosqueteros, de cartas, de amigos, de poesía, de ambición, secretos y acción.
Es la historia de Cyrano de Bergerac, famoso por su destreza como espadachín, soldado y poeta. Dueño de las palabras más bellas, pero también muy conocido por tener una enorme nariz.
Entre peleas de espadas y cartas de amor descubrirá la verdadera esencia del amor: que la belleza no se encuentra en el exterior, sino en el interior de las personas.
Como en un rompecabezas, las piezas de este espectáculo se acomodan, giran, se dejan ver, creando un juego que llama a la imaginación.
DURACIÓN: 55 MINUTOS
La comedia de las equivocaciones
Basada en la obra de William Shakespeare
Adaptación de Germán Bermant
Dirección General: Tony Lestingui
La comedia de las equivocaciones narra las desventuras de Egeón, comerciante de Siracusa, y los enredos suscitados a partir de la separación de su familia. Él y su esposa tienen mellizos. En ese mismo momento otra mujer da a luz otro par de hermanos (mellizos), que son adoptados por Egeón y su esposa como criados de los primeros.
Todo se complica cuando en un accidente de barcos la familia se separa por muchos años. Pero el destino los reúne varios años mas tarde, en la ciudad de Efeso. Es allí donde comienzan los equívocos y enredos imaginados por Shakespeare.
En esta comedia de enredos, como en un juego, la historia cobra vida a través de cinco actores que llevan a escena la presencia de más de diez personajes.
La comicidad, la música y el gran despliegue escénico, logran finalmente el feliz encuentro de los personajes creados por Shakespeare con un final inesperado.
DURACIÓN: 55 MINUTOS